В интерьере - если говорить о жанре в его «чистой» разновидности - человек как бы препоручает свои обязанности героя самому пространству и наполняющим его предметам, а сам либо скрывается вообще, либо стушевывается среди одушевленных «неодушевленностей». Главным образом о таких «чистых» интерьерных жанрах по преимуществу и пойдет у нас речь
Архитектура изнутри

Архитектура изнутри

Архитектура, изнутри, по законам обратного пространственного построения, выходящая к зрителю, по сути отождествлена здесь с природой в состоянии высшего, «райского» цветения (хорошо известны и на западе, и на востоке Европы средневековые изображения, где преддверие рая носит облик сада, «заключенного вертограда», а эмпиреи обозначены чисто архитектурно, в виде роскошного дворца). Ранний...
Стилистические особенности интерьеров венециановской школы

Стилистические особенности интерьеров венециановской школы

Стилистические особенности интерьеров венециановской школы, при всех вариациях личных творческих манер, носят скорее родовой, нежели индивидуальный характер. Не без оснований современный глаз видит в них, как в реальной архитектуре «малого ампира», документ эпохи, порожденный определенным общественным вкусом, «позицией мелкопоместного дворянства» (если спародировать вульгарный социологизм двадцатых годов), а не личным эстетическим...
Интерьеры венециановцев

Интерьеры венециановцев

Совершенно иной (даже в чисто видовом отношении) характер носит акварель А. А. Иванова «Кухня», исполненная в Риме примерно десятилетием позже (1840-е годы). Великий художник, относившийся к бытовому жанру с пренебрежением неутомимого искателя «большого стиля», тем не менее оставил замечательные его образцы (а в своем рисунке из записной книжки конца 1820-х...
Привкус любительской свежести

Привкус любительской свежести

Привкус любительской свежести присущ, в частности, известной в истории литературы акварели «Салон Олениных в Приютине» (конец 1810-х годов) работы неизвестного художника. Сам А. Н. Оленин, в духе времени совмещая в своей деятельности таланты государственного мужа (с 1817 года — президент Академии художеств), археолога, писателя и художника, гостеприимно принимал в петербургском...
Интерьер усадьбы «Знаменская» графа Д. А. Толстого

Интерьер усадьбы «Знаменская» графа Д. А. Толстого

Характерен «Интерьер усадьбы «Знаменская» графа Д. А. Толстого» кисти неизвестного художника (2-я половина XIX в.). В уже упоминавшейся нами бравурной акварели Н. А. Львова с гостиной дворца А. А. Безбородко живо угадывалась стихия бытия всесильного екатерининского вельможи. Гостиная же Д. А. Толстого хранит молчание о личности ее владельца лишь стопка...
Картины Хруцкого и Боброва

Картины Хруцкого и Боброва

Человеческое начало утверждает себя в комнатах и на картинах Хруцкого, Боброва и близких им живописцев несравненно более камерно, даже вкрадчиво, но и более тревожно, чем в светлых анфиладах в живописи первых десятилетий века. За настроениями покоя, уединения здесь уже не ощущается никакой позитивной этической программы, лишь зыбкая неопределенность сугубо индивидуального,...
Атмосфера приглушенного собеседования чувств

Атмосфера приглушенного собеседования чувств

В образах возникает эффект подглядывания, зритель, как полувеком раньше, уже не приглашается радушно в частный мир картины, но остается сторонним наблюдателем, которому даруется интригующая возможность домыслить взаимоотношения персонажей, как бы принять участие в развитии фабулы и настроения («Интерьер» неизвестного художника, 2-я половина XIX века). И все большие права получает игра...
«Интерьер Успенского собора», написанный В. А. Серовым

«Интерьер Успенского собора», написанный В. А. Серовым

Напротив, «Интерьер Успенского собора», написанный В. А. Серовым в 1896 году в свободной игре теплых, золотистых и красных тонов, полон бравурной живописности, зыбкой стихийности цвета. Церковное пространство переживается художником прежде всего как красочное театральное зрелище, и даже фигурка слева, трактованная со вкусом к гротеску (то и дело прорывающемуся в творчестве...
Русская живопись первых полутора десятилетий нашего века

Русская живопись первых полутора десятилетий нашего века

В XX веке теме «комнат», частных ли, общественных, уже не присуща столь непрерывная линия стилистической преемственности, как в прошлом столетии. Не ограничиваясь ролью обособленной ячейки в системе жанров, интерьер во все большей степени перенимает функции тематической станковой картины. Эта утрата «чистоты жанра» влечет за собой и немалые преимущества-все свободней, прихотливей,...
Цветовые контрасты разных поверхностей у Жуковского

Цветовые контрасты разных поверхностей у Жуковского

В минорном тоне решены усадебные интерьеры в живописи этой поры, даже если в них, как в композициях В. А. Серова, Б. М. Кустодиева, С. Ю. Жуковского, сияет яркий свет летнего дня. Еще отчетливее эта мелодика проступает при сумеречном освещении, как в полотне М. В. Якунчиковой «Чехлы» (1897), где драма вещей...
Тихий жанр

Тихий жанр

Казалось бы, наш «тихий жанр» призван был исчезнуть. Его «распыление» словно предвещают ветры и вьюги, привольно гуляющие в огромных открытых пространствах поэзии A. А. Блока и А. Белого (у последнего в причудливых, контрастных сосуществованиях с остатками чисто «мирискуснических» камерных ретроспекций). В живописи этой поры иной раз хаос уличной жизни перехлестывает...
Художественное воплощение интерьера

Художественное воплощение интерьера

Художественное воплощение интерьера в истории искусства часто становилось одним из первых шагов в постижении перспективной и предметной структуры мира. Поэтому вполне естественно, что, начиная с эпохи Возрождения, студия художника-этот своего рода Интерьер интерьеров — стала темой, дающей возможность наиболее непосредственно выразить творческое кредо, причем в форме, неизменно овеянной для зрителей...
Образ «мастерской-жилья»

Образ «мастерской-жилья»

Нередко такого рода образы становятся и замечательными документами, воочию воссоздающими процессы академического преподавания и частной художественной практики прошлого века. Так, в полотне Н. Т. Богацкого («Мастерская художника», 1862) мы видим в центре фигурку «манекенчик» в открытом ящике. Такие «манекенчики»-модели, восковые, гипсовые или глиняные, составляют трехмерный прообраз будущей скульптуры. Раньше аналогичные...
Картина «Августовский вечер. Последний луч» К. Ф. Юона

Картина «Августовский вечер. Последний луч» К. Ф. Юона

В картине «Августовский вечер. Последний луч» К. Ф. Юона (1948) «пейзаж настроения», вовлекаясь в интерьер через «сквозную форму» окна, еще более одушевляется таким образом, а человеческие вещи, пронизанные природным светом, обретают особую, органическую материальность. Сочные блики золотистого света размечают пространство веранды. Теплая вечерняя гамма тонов, в которой то вспыхивают, то...
Лирически-пейзажное отношение к «комнатному жанру»

Лирически-пейзажное отношение к «комнатному жанру»

Мотивы буквально «тающего» в ландшафте интерьера обретают оттенок уже не лирического рассказа, но скорее волшебной сказки во многих полотнах И. М. Орлова (мастера, в чьем творчестве «комнатный жанр» занимает большое место). Если образы городских комнат художник, по словам искусствоведа А. И. Морозова, «уподобляет… картинам живой природы, насыщая их ритмами органического...
Нарушая границы «интерьерного» жанра

Нарушая границы «интерьерного» жанра

Окончательно нарушая границы сугубо «интерьерного» жанра, в последней главе мы переходим к рассмотрению таких произведений исторического, бытового, портретного жанров, где комнатное пространство является непременным, хотя и не главным «слагаемым» художественного образа. Здесь мир сценической коробки интерьера насыщается особенно значительным идейным содержанием, становясь в полном смысле слова живописным «пространством истории». Интерьер,...
Ранние картины Федотова

Ранние картины Федотова

Родственное ощущение «склепа», проникнутое гражданской скорбью об одиночестве и обреченности человека в нелепом и жестоком социальном мире, нарастает в то же десятилетие в искусстве П. А. Федотова с его «вещами-обличителями», символизирующими драматическую суетность «мышьей беготни» жизни. Обретающей постепенно все более трагические нотки драматургии предметов в образном строе картин Федотова сопутствует...
Дарование Петрова-Водкина

Дарование Петрова-Водкина

В «ощетинившемся вещами» интерьере дарование Петрова-Водкина не только как живописца, но и как режиссера своих персонажей и предметов, проступает (при всей бытовой «заземленности») в духе подлинного «большого стиля». Мера сюжетной детализации, согласующаяся со стереометричной логикой пространства, соблюдена здесь с большим вкусом — чего нельзя сказать об одном из его последующих...
Традиции народного ремесла

Традиции народного ремесла

Традиции народного ремесла, претворенные уже в современной рабочей среде, животворят картину Г. А. Неледвы «Мастера» (1975). Персонажи немыслимы здесь без окружающих их, экзотически-причудливых для неискушенного зрителя приспособлений и инструментов, без рядов скрипок, ритмично и многократно, как в простой гамме, повторяющих свой изысканный абрис. Обилие предметов тут не делает человека безликой...
Микрокосм культуры

Микрокосм культуры

Именно в XIX веке столетие тема живописного интерьера достигает особенно органичного и самодостаточного своего воплощения, прежде всего в живописи мастеров венециановского круга. Позднее, с укреплением и развитием критического реализма, вызвавшего, в частности, и радикальное преобразование традиционных жанровых структур, интерьер теряет свое былое значение, на целые десятилетия переходя в арьергард художественного...
Новое на сайте
Зарождение и развитие мировоззрения романтизма в России начала XIX  века

Зарождение и развитие мировоззрения романтизма в России начала XIX века

В начале XIX столетия русская культура оказалась под воздействием романтизма, пришедшего из Западной Европы. Возникновение и развитие идей романтизма в отечественной культуре явилось результатом глубокого разочарования людей в идеалах и догмах классицизма, которые выражались в подчинении личности обществу, идеале человека-гражданина, а также нормативности и сословном диктате в повседневной жизни, искусстве и строительстве1. События 1812 года,...
Первые русские памятники псевдоготики второй половины XVIII —  начала XIX веков

Первые русские памятники псевдоготики второй половины XVIII — начала XIX веков

Как известно, в русской архитектуре готические мотивы вошли в употребление во второй половине XVIII века и развивались в рамках классицизма наряду с китайскими, мусульманскими и прочими «экзотическими» мотивами, отразившись в творчестве таких выдающихся архитекторов, как В.И. Баженов, М.Ф. Казаков, Ю.М. Фельтен и др. Во времена господства классицизма, средневековая готическая архитектура считалась дурным вкусом, неподдающаяся рациональному...
Архитектурные фоны в иконе московской школы

Архитектурные фоны в иконе московской школы

Архитектурные фоны в иконе московской школы «Рождество богоматери» (конец XVII века) переусложнены, орнаментальны и велеречивы, как риторическое плетение словес в современном ей славянском литературном барокко. Но, пожалуй, фонами в прямом смысле их не назовешь — это запутанные в прихотливое узорочье, но все же отчетливо пространственные «нутровые палаты» (как архитектурные фоны икон и росписей именовались в...
Знаменательная метаморфоза

Знаменательная метаморфоза

Собственно, на наших глазах в этой иконе-картине свершается знаменательная метаморфоза: зрителю более не предстает мифическое иконное пространство, круглящееся как гигантский апокалиптический свиток,- ему является как бы убегающее вдаль эхо его собственной жизненной среды, продолжение его собственного мира. Этот своего рода «интерьер культуры», дающий иллюзорно-реальное отражение архитектурной среды эпохи, может быть созерцаем внерелигиозно, позволяет любоваться им...
«Гостиная в доме А. А. Безбородко»

«Гостиная в доме А. А. Безбородко»

Со становлением и укреплением академического художественного образования в России эпохи Просвещения интерьер превращается в самостоятельный вид «перспективного письма». Либо чисто учебного, предназначенного для освоения всей гаммы пространственных отношений. Либо парадно-репрезентативного, существующего (причем вплоть до XX века) в облике «портрета интерьера», призванного зафиксировать для потомков конкретные черты помещений городского дворца либо загородной усадьбы.